Retratos de Cine: “Las vidas posibles de Mr. Nobody”.

Comenzamos la nueva temporada de #RetratosdeCine con mi película favorita. Se trata de una obra maestra del cine de autor que llevo tiempo visualizando una vez al mes. Me ha costado mucho decidirme a escribir sobre ella por la relevancia que tiene, pero al fin, y como no podría ser de otra manera, os he preparado este post sobre esta película que alguna vez ya he mencionado. Además, voy a dedicar el mes entero a esta película.

Las vidas posibles de Mr. Nobody (Mr. Nobody en su título original) es una película belga de 2009, escrita y dirigida por Jaco Van Dormael. Se trata de una coproducción entre Bélgica, Francia y Canadá. Está producida por Christal Films, Integral Films, Lago Film, Toto & Co Films y Pan Européenne. Costó 37 millones de euros (58 millones de dólares), por lo que está considerada la película belga más cara. La música de la película es de Pierre Van Dormael (el hermano del director), y la fotografía de Christophe Beaucarne (amigo del director y uno de sus primeros alumnos en INSAS, una escuela de cine de Bruselas). Entre el elenco de actores que la componen podemos encontrar a: Jared Leto, Toby Regbo, Thomas Byrne, Laura Brumagne, Natahsa Little, Rhys Ifans, Daniel Mays, Allan Corduner, Sarah Polley, Diane Kruger, Linh Dan Pham, Rhys Ifans, Natasha Little, Juno Temple, Claire Stone, Audrey Giacomini, Emily Tilson, Ben Mansfield, Pascal Dunquenne, Catherine Demaiffe y Juliette Van Dormael entre otros.

Mr. Nobody es una película de culto que mezcla los géneros de ciencia ficción, romance, fantasía y drama.

La película se contextualiza en el año 2092, donde un anciano llamado Nemo Nobody de 118 años se convierte en el centro de atención de una sociedad moderna e inmortal. Nobody es el último mortal sobre la tierra y todo el mundo quiere saber más acerca de él y de su pasado. El único que realmente logra acercarse a él y entrevistarle es un joven periodista. También un presentador de televisión practica la hipnosis con él. Mr. Nobody recuerda todas y cada una de las vidas que ha vivido como Nemo y se las relata al confundido periodista sin omitir ningún detalle importante. Estas vidas se fundamentan en tres ramas principales determinadas por tres amores: Anna (el gran amor de su vida siempre representada con el color rojo), Elise (mujer a la que ama pero que siempre le conducirá por el camino de la tristeza y la desdicha) y Jean (a quien nunca amará y con quien vivirá una vida lujosa pero completamente vacía y carente de afecto).

Voy a presentaros ahora algunas curiosidades sobre esta película:

Jaco Van Dormael guionista y director, tardó siete años en completar el guión de la película. Durante ese extenso periodo de tiempo trabajó todos los días desde 10 a. m. hasta 3:30 p.m. Hasta entonces no había escrito ni dirigido nada para el cine desde 1997. El rodaje de Las vidas posibles de Mr. Nobody empezó en 2007, momento en el que su director sintió que seguía escribiéndolo pero esta vez a un nivel visual.

Si algo tenía claro desde el principio es que la película se rodaría en inglés puesto que así era tal y como había concebido su película.

Jaco Van Dormael confirmó que su intención era mostrar el abismo que se abre ante la infinidad de opciones que tomamos en la vida. Crea una arborescencia con sus tramas a partir de una primera elección entre dos: ¿mamá o papá?

La película está repleta de teorías y cuestiones de la física muy interesantes perfectamente explicadas.

Las vidas posibles de Mr. Nobody está basada en un corto de 13 minutos de 1984 también de Jaco Van Dormael titulado È pericoloso sporgersi. En él, un niño corre tras un tren y debe elegir entre su padre y su madre. De ese modo se abre un infinito de posibilidades. Una elección muy importante para alguien tan joven que marcará toda su vida.

Por aquí te dejo el link al cortometraje È pericoloso sporgersi:

https://www.youtube.com/watch?v=DkIwHpAmoa4

Parece ser que tenían muy claro que la película iba a ser todo un éxito, porque su presupuesto de 37 millones de dólares (como ya he mencionado antes es la película belga más cara) fue aprobado incluso antes de que se eligiesen los actores. La película empezó a rodarse con la actriz Sarah Polley (Elise) a pesar de que Jared Leto todavía no había sido elegido como Nemo. Por otra parte, Eva Green iba a interpretar a Anna, pero finalmente el papel se lo quedó Diane Kruger. Jaco Van Dormael afirmó que al escribir una película nunca piensa en actores concretos por lo que debió resultarles más fácil contemplar a un mayor número de actores.

Para interpretar al personaje principal, a Mr. Nobody, necesitaban a alguien de naturaleza versátil, que se transformara con facilidad tanto físicamente como a nivel vocal. Buscaban a alguien con un ritmo y respiración precisas, un actor que se moldeara fácil y rápidamente a todo. Por eso eligieron a Jared Leto, conocido por su amplísima capacidad de transformación actoral.

El actor estadounidense Jared Leto interpreta hasta doce personajes en Las vidas posibles de Mr. Nobody. Se pone en la piel de: (1) El Nemo que limpia piscinas y que se reencuentra con Anna tras vivir un hermoso romance adolescente, (2) el Nemo que se reencuentra con Anna tras haberse enamorado de ella siendo adolescente pero haberla fastidiado con un comentario absurdo, (3) el Nemo que se casa con la depresiva Elise y tiene tres hijos con ella, (4) el Nemo recién casado con Elise que se queda viudo justo después de la boda, (5) el Nemo que viaja a Marte para esparcir las cenizas de Elise (podría parecer que es el mismo Nemo que se queda viudo, pero como lo vemos escribiendo sobre Marte cuando todavía es un adolescente tal vez se trate de un Nemo ficticio en el que se imagina a sí mismo realizando este viaje), (6) el Nemo que se casa con Jean y vive una vida de riqueza y apatía, (7) el Nemo anciano, (8) el Nemo confundido en sus sueños o en algún lugar de su mente y sus recuerdos que parece estar en una especie de psiquiátrico porque se siente atrapado, (9) el Nemo que vive en una especie de limbo entre mundos en el que se entrecruza todo, (10) el Nemo cavernícola, (11) el Nemo vagabundo, (12) y el Nemo Daniel Jones (aunque este a yo no lo habría puesto porque es el mismo que el Nemo número seis, solo que ha dado un giro a su vida cambiando de identidad. No obstante, como figura oficialmente como uno de los Nemos, debo de mencionarlo).

A parte no hay que olvidarse de los Nemos más jóvenes: el Nemo no nato y Nemo niño (Thomas Byrne), el Nemo bebé, y el Nemo adolescente (Toby Regbo).

Las vidas posibles de Mr. Nobody es una excelente película que se mueve por códigos de color. (De este dato tan interesante volveremos a hablar en el blog). Antes del nacimiento de Nemo el color reinante es el blanco, la pureza de un niño que todavía no ha nacido. Durante la infancia podemos ver que todos los colores están presentes, porque Nemo tiene todavía muchas opciones para elegir. A medida que se va desarrollando su vida, todo girará en torno a tres colores: el rojo (relación entre Nemo y Anna; color asociado a la pasión y el amor), el azul (relación entre Nemo y Elise; color asociado a la tristeza) y amarillo (relación entre Nemo y Jean; color asociado al oro y por ende a la riqueza). Con la vejez se repite el mismo sistema que veíamos cuando Nemo todavía no había nacido: el blanco es el color imperante, como si todos los demás rebotasen en él puesto que todas esas vidas ya las ha vivido.

Los efectos especiales de la película fueron trabajados por Modus Effects, Fly Studios y por Rodeo Visual Effects Company. Toda la gráfica digital de la película se trabajó en Bélgica.

El rodaje de 120 días se realizó en Bélgica, Alemania y Canadá (puede que USA porque si no me equivoco aparece la Grand Central Terminal de Nueva York, conocida por aparecer en muchas películas y series. No obstante lo he estado buscando y en todas partes solo se mencionan los tres primeros países de modo que esto no puedo confirmarlo).

Muchos opinan que la película tiene referencias a Ciudadano Kane, El crepúsculo de los dioses, La noche del cazador, 2001: Odisea en el especio, Requiem por un sueño, Europa y el videoclip Bachelorette de Bjork. Según dicen la película está influenciada por Los amantes del círculo polar, esto puede verse en el nombre de uno de los personajes, en una de las tramas y en algunos planos. También está influenciado por la forma de narrar de Charlie Kaufman en obras como Adaptation y Eternal Sunshine or the Sportles Mind. Se dice también que trabajó la estructura original de la película 2046. Y por su puesto su mayor influencia es, como ya hemos mencionado antes, su propio cortometraje È pericoloso sporgersi.

La película estuvo un año entero en postproducción, algo muy inusual teniendo en cuenta que el periodo de postproducción va desde seis semanas hasta ocho y puede que hasta diez en algunas ocasiones.

La película se estrenó el 12 de septiembre de 2009 en el Festival de cine de Venecia.

Según cuenta una anécdota, cuando Jaco Van Dormael presentó Las vidas posibles de Mr. Nobody en el Festival de cine de Sitges, el director dijo: “Si me lo permiten me gustaría quedarme a ver la película con ustedes ya que aún no estoy del todo seguro de haber entendido el final”. Los allí presentes se rieron ante su comentario, pero cambiaron de opinión al percatarse de la complejidad de la trama.

Te dejo por aquí el tráiler de la película:

Las vidas posibles de Mr. Nobody, o Mr. Nobody como yo la llamo, fue reconocida por la sexagésima edición del Festival de Venecia por su contribución técnica con respecto a la escenografía. Además también ganó el premio como Mejor película biográfica y fue nominada al León de Oro. El Festival de Sitges la nominó como de Mejor película, y la premió en la categoría de Mejor maquillaje. En el Festival de cine de Estocolmo se llevó el premio a Mejor película y una nominación al Caballo de Bronce. Los Premios del Cine Europeo contaron con ella para el Premio del público al Mejor film europeo. Si por mí fuera, Las vidas posibles de Mr. Nobody tendría que haberse llevado todos los premios del cine posibles.

Como ya comenté en mi post sobre mis películas favoritas, hasta el momento no he visto una producción más fascinante que esta (y mira que he visto auténticas joyas del cine). Se trata de una película con sus complicaciones, con sus teorías físicas y espaciales, y también con elementos antropológicos, cuestiones existenciales (características del cine del autor). Está plagada de emociones (características propias del cine comercial) que nos atrapan desde el primer momento con todas y cada una de las decisiones del protagonista con relación a sí mismo o a sus relaciones personales.

La trama es muy compleja puesto que crea distintos universos que se van complicando cada vez más, por lo que deduzco que para Jaco Van Dormael no debe haber sido fácil controlar la evolución y las líneas de cada trama. El hecho de que sea un guión circular en lugar de lineal (como estamos acostumbrados) lo complica todo todavía más. Y no me cabe duda de que Van Dormael ha sabido dominar esto a la perfección para no confundir al espectador.

Todos estos elementos, especialmente la teoría del Big Cruch, el mero hecho de cuestionarse incluso hasta la existencia humana, las interpretaciones, los juegos de color, la elección musical, la fotografía y el empeño del director por hacer todo esto posible, es lo que ha hecho que, por lo menos hasta día de hoy, esta sea mi película favorita de todos los tiempos.

“Cada una de esas vidas es verdadera. Cada camino es el camino verdadero. Todo podría haber sido otra cosa y habría tenido el mismo sentido. Ja, ja, ja. Tennesse Williams. Es usted muy joven para esto. (…). ¿Después de la muerte? ¿Cómo puede estar tan seguro de que existe siguiera? Usted no existe, ni yo tampoco. Solo vivimos en la imaginación de un niño de nueve años. Somos imaginados por un niño de nueve años que se enfrenta a una elección imposible”.

Nemo Nobody.

“Las vidas posibles de Mr. Nobody”.