lunes, 26 de julio de 2021

“La mejor música de Hans Zimmer”.

     En el post de hoy hablaremos de mi compositor favorito de música cinematografía, nada más y nada menos que el artista Hans Zimmer.

  Este increíble compositor alemán es uno de los más reconocidos del panorama cinematográfico actual. Ha sido nominado once veces a los Premios Óscar, aunque hasta el momento tan solo ha ganado uno a Mejor banda Sonora por El rey león (1994). Por desgracia, composiciones como las de Dunkerque, Interstellar, Inception o Gladiator, que también se merecieron su Óscar, no obtuvieron este reconocimiento. También ha sido nominado hasta en once ocasiones a los Globos de Oro, entre los cuales se llevó uno por El rey león (1994) y otro por Gladiator (2000). Zimmer ha sido nominado hasta siete veces a los BAFTA, aunque a día de hoy todavía no se ha llevado ninguno. Lo mismo ha pasado con los dos Emmy a los que ha sido nominado y con su única nominación a los Tony. Por otra parte, tras sus dieciocho nominaciones a los Grammy, Zimmer se llevó uno por El rey león (1994), otro por Circe of Life (1994), otro por Marea roja (1998), y finalmente también uno por The Dark Knight (2008). 


     Con su más de 200 composiciones musicales recogidas en el panorama cinematográfico, y sus muchas otras obras para videojuegos, me gustaría destacar algunas de mis favoritas: El rey León, Sherlock Holmes, El último Samurai, Interstellar, Inception, Gladiator y Piratas del Caribe 2.

    Para el post de hoy, dedicado a Hans Zimmer como bien ya habréis notado, he decidido recopilar las que se consideran sus veinte mejores composiciones cinematográficas para que podáis disfrutar escuchándolas. 


.1- 12 años de esclavitud (2013):



.2- Batman Begins (2005):



.3- Batman: El caballero oscuro (2008):




.4- Dune (2021):





.5- Dunkerque (2017):




.6- El código DaVinci (2006):





.7- El príncipe de Egipto (1998):



.8- El Rey León (1994):



.9- El último Samurai (2003):



.10- Gladiator (2000):




.11- Inception (2010):




.12- Interstellar (2014):





.13- La delgada línea roja (1998):




.14- La Roca (1996):



.15- Mejor… imposible (1997):





.16- Misión Imposible II (2000):




.17- Piratas del Caribe 2: El cofre del hombre muerto (2006):




.18- Rain Man (1988):




.19- Sherlock Homes (2019):           




.20- Thelma y Louise (1991):



 


     A parte de estas veinte composiciones, me gustaría destacar también su conocidísima partitura para el videojuego Call of Duty: Modern Warface 2:

-Call of Duty: Modern Warfare 2 (2009):


 


    Si alguien piensa que la música instrumental clásica murió con Beethoven, Vivaldi o Mozart, está muy equivocado. Hoy en día los compositores de música instrumental se dedican al cine, a la televisión o a los videojuegos. Ennio Morricone, John Williams, Danny Elfman, James Horner, Rachel Portman, Alan Silvestri, Howard Shore, Henry Mancini, Jerry Goldsmith, John Barry, Vangelis, Bernard Herrmann, Nino Rota, y por supuesto, Hans Zimmer, son algunas de estas grandes estrellas musicales.

 

Te recomiendo también mi post sobre 62 bandas sonoras increíbles:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/01/62-bandas-sonoras-increibles.html

Mi post ¿en qué consiste el trabajo de un diseñador de sonido?:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/06/en-que-consiste-el-trabajo-de-un.html

Mi post sobre Dunkerque:

https://www.blogger.com/u/1/blog/posts/7455183389910663659?q=Dunker

Mi post sobre El instante más oscuro:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2019/05/el-instante-mas-oscuro.html

Mi post sobre Ágora:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/03/agora.html

Mi post sobre Origen:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/10/origen.html

Mi post sobre Boyhood (momentos de una vida):

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2021/05/boyhood-momentos-de-una-vida.html

Mi post sobre El club de la lucha:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2019/01/el-club-de-la-lucha.html

Mi post sobre Dallas Buyers Club:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2019/06/dallas-buyers-club_3.html

Mi post sobre La ciudad de las estrellas (La, La, Land):

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2021/06/la-ciudad-de-las-estrellas-la-la-land.html

Mi post sobre La La land 2: cómo sería la película:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2021/06/la-la-land-2-como-seria-la-pelicula.html

Mi post sobre Imitation Game (descifrando enigma):

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/06/imitation-game-descifrando-enigma.html

Mi post sobre Pequeños detalles:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/06/imitation-game-descifrando-enigma.html

Y mi post sobre Cantantes que han ganado un Premio Óscar:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2021/03/actores-que-han-ganado-un-premio-oscar.html











lunes, 19 de julio de 2021

“¿En qué consiste el trabajo de un director de cine?”.

Para el artículo de hoy de nuestra sección: ¿En qué consiste el trabajo de…? os traigo una de las profesiones más populares del panorama cinematográfico: los directores de cine.

¡Además estamos celebrando el post número 180!


El director de cine o realizador de una película, supone el alma humana y el sello artístico de la película. Coordina, dirige la preparación, el rodaje y el montaje de la producción de la película. Es el máximo responsable de la dirección tanto artística (especialmente) como técnica. Decide la puesta de escena, la colocación definitiva de la cámara, supervisa el decorado, el vestuario, el maquillaje, y les da instrucciones a los actores a la hora de desempeñar su trabajo entre otras funciones como veremos a continuación.

A menudo nos encontramos con que el director de la película es también el guionista o coguionista. Más allá de lo que conocemos como guión literario, el director se ocupa siempre del guión técnico (de elegir los encuadres de cada plano, los movimientos de cámara, angulaciones, las lentes que se utilizaran y los posibles efectos especiales). Con todo lo relativo a cámaras, trabaja mano a mano con el director de fotografía para trazar la línea a seguir.

El director de cine colabora con el departamento de arte a la hora de buscar las localizaciones y de determinar diversos elementos como el decorado, el vestuario, el maquillaje y la peluquería.

El director es fundamental a la hora de buscar el casting para la película. Además, dirige los ensayos previos al rodaje con los actores, y por lo general también las lecturas de guión.

En la fase de producción de la película, es decir, durante el rodaje en sí, se ocupa de coordinar a todo el equipo. Se asegura de que se estén cumpliendo todos los elementos e indicaciones del plan de rodaje y de que no falle ni falte de nada.

Durante el rodaje, el director de cine supervisa la ubicación de los movimientos de la cámara y dirige a los actores. Es quien tiene la última palabra a la hora de decidir si se está haciendo bien el trabajo o si una toma debe ser repetida. En pocas palabras: es el dueño de la puesta de escena.

En la fase final de una película, es decir, en la postpro, el director debe supervisar el montaje final de la película. Se implica en la edición de los efectos especiales, en el diseño del sonido y en la incorporación de la banda sonora.

 

Dentro del departamento de dirección de la película se encuentran otras personas que ayudan al director en su labor. Se trata de:

-El ayudante de dirección: El enlace directo entre el productor y el director, y entre el equipo y el director. Es la persona que trabaja de manera más cercana a él durante la preproducción. A menudo ocupa su puesto y toma decisiones importantes junto al director. Por lo general, cuando algo sale mal, se dice que la culpa hay que echársela al pobre ayudante de dirección.

-El segundo ayudante o asistente de dirección: Se encarga de los temas vinculados con el decorado y las localizaciones. Distribuye los guiones, según los nuevos cambios, al equipo. Ejerce de enlace entre el ayudante de dirección y la oficina de producción. Controla el trabajo de los meritorios (aprendices) y ayuda en la dirección de los posibles extras. También se encarga de problemas que puedan surgir con el transporte, el vestuario, el maquillaje y la peluquería.

-El script o responsables de la continuidad: Trabaja directamente con el ayudante de dirección. Junto a él, calcula el tiempo estimado en pantalla para cada secuencia. Vigila durante el rodaje para evitar posibles problemas de continuidad o raccord. Controla el tiempo en pantalla del material rodado. También anota las tomas que se hacen de cada plano. Y vigila que no se omita nada del guión a menos que el director lo haya decidido así. El script es conocido también como “el encargado de la claqueta”.

Te recomiendo este post en el que hablo de los fallos de raccord más conocidos:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/01/famosos-fallos-de-raccord-en-el-cine.html

-El director de casting: Estas personas, que a menudo trabajan en agencias, se encargan de buscar a los actores, figurantes y extras. Conocen a los representantes de los actores. Buscan las mejores opciones para que los directores y productores terminen decidiendo quiénes serán sus actores.

-El jefe de prensa: Es la persona que conoce muy bien las distintas secciones culturales y del mundo del espectáculo, así y como los medios de comunicación. Contacta con todos ellos para proporcionar información acerca del proceso de la película: quiénes participan, de qué trata, etc… Comenta las fechas de rodaje, algunos datos tanto técnicos como artísticos, y las anécdotas más divertidas. Todo con el fin de promover la película.

 

Los directores de cine son personas con una amplia formación y experiencia en el campo audiovisual y cinematográfico. A menudo cuentan con una red de contactos bien constituida. Deben tener una amplia capacidad de trabajo duro, liderazgo, grandes habilidades comunicativas y sobretodo muchísima coordinación a la hora de trabajar.

 

El conocido como término director´s cut, que se ha hecho tan popular hoy en día, recoger una segunda versión de la película con el montaje aprobado por el director. Normalmente el montaje que vemos en las películas es el que ha sido aprobado por los directores del estudio a la hora de estrenarse, o como yo lo llamo: el montaje comercial.

 

Algunos directores de cine son conocidos por no haberse pasado todavía a “lo digital”, es decir, que ruedan todavía con cámaras de película antigua de 35mm. Estos son: Christopher Nolan, Quentin Tarantino, Steven Spielberg, Paul Thomas Anderson, Wes Anderson, Andrej Petrovič Zvjagintsev, Richard Linklater, Darren Aronofsky, Sam Mendes y Woody Allen.

 

En nuestro país, España, los directores de cine más destacados son: Alejandro Amenábar, Pedro Almodóvar, Juan Antonio Bayona, Luís Buñuel, Luís García Berlanga, Jose Luís Cuerda, Álex de la Iglesia, Julio Médem, Carlos Saura y Fernando Trueba.

 

Por desgracia, al igual que sucede con el resto de actividades cinematográficas en general (excepto con las actrices), la dirección cinematográfica sigue siendo hoy en día un sector de difícil acceso para las mujeres, y más aún si hablamos de obtener cierto reconocimiento. Y todo a pesar de que la primera persona en el mundo en dirigir una película, Alice Guy, fue una mujer. Para compensarlo os dejo en las recomendaciones los enlaces a algunos artículos en los que hablo acerca de Alice y de otras mujeres que han hecho historia en la industria del cine.

 

   Como habréis podido comprobar, la figura del director del cine es una de las más relevantes, supone el pilar fundamental, especialmente en el ámbito artístico, de una película.

 

 

Te recomiendo mi post sobre Mujeres en el mundo del cine:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/03/mujeres-en-el-mundo-del-cine.html

Mi post sobre Greta Greta Gerwig:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/03/greta-gerwig.html

Mi post sobre películas sobre el voto femenino:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/03/peliculas-sobre-el-voto-femenino.html

Mi post sobre el nacimiento del cine:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2018/09/el-nacimiento-del-cine.html

Mi post sobre ¿de dónde viene los Goya?:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2019/02/de-donde-vienen-los-goya.html

Mi post sobre Alice Guy:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/03/alice-guy.html

Mi post sobre Alice Guy and the New Art / Alice Guy y el nuevo arte:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/04/alice-guy-and-new-art-alice-guy-y-el.html

Te recomiendo también mi post de la semana pasada sobre ¿en qué consiste el trabajo de un productor de cine?

Te recomiendo mi post sobre Recopilatorio de oficios cinematográficos 2020:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/11/recopilatorio-de-oficios.html

Mi post sobre ¿En qué consiste el trabajo de un guionista?

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/09/en-que-consiste-el-trabajo-de-un_30.html

Mi post sobre ¿En qué consiste el trabajo de un director de arte?

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/09/en-que-consiste-el-trabajo-de-un.html

Mi post sobre ¿En qué consiste el trabajo de un director de fotografía?

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/06/en-que-consiste-el-trabajo-de-un_26.html

Mi post sobre ¿En qué consiste el trabajo de un director de sonido?

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/06/en-que-consiste-el-trabajo-de-un.html

Y mi post sobre El viaje del héroe:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2019/11/el-viaje-del-heroe.html

 

 

 

 


lunes, 12 de julio de 2021

“¿En qué consiste el trabajo de un productor de cine?”.

 

En el primer artículo de este año de mi sección ¿En qué consiste al trabajo de…? hablaremos de los productores de cine.

El productor de cine es el representante legal de una obra cinematográfica. Se encarga principalmente de la organización de la misma, complementando sus labores con el campo creativo del director. Es el responsable de las contrataciones, de financiar el proyecto y de asegurar la distribución de la película. Es decir, el productor se ocupa de la organización del trabajo tanto técnico como humano.

Los productores son responsables de tomar decisiones importantes. Además son conocidos como las personas capaces de conseguir prácticamente de todo. Deben estar pendientes de la película de principio a fin, y ser informados de los avances y problemas durante el proceso de la misma.

A continuación conoceremos un poco más en qué consiste su trabajo:

Durante la fase de preproducción, el productor debe encargarse de buscar la financiación para la película y de empezar con las contrataciones. En el punto inicial el productor ya empieza a tomar decisiones importantes, y es que debe elegir a los actores principales junto con el director del film y los directores de casting.

Todavía en la preproducción se realiza una actividad muy importante conocida como “desglose de guión”. En este desglose se analiza y se anota todo lo que se va a necesitar para la película: escenarios, personas, animales y objetos. Los distintos elementos se clasifican por colores. Más adelante, en un futuro post, os explicaré cómo se hacen los desgloses de guión. La verdad es que los desgloses suponen una de mis partes favoritas de la producción, porque hice algunos en la universidad y hasta me aprendí el código de color de memoria. Eso sí, a veces pueden resultar una tarea tediosa, y si el guión no está claro el productor se ve obligado a interpretar sus necesidades.

Con el desglose, los productores ya pueden comenzar a buscar y coordinar todo aquello que necesiten para la película. Comienzan a contratar a más o menos gente y comenzar la búsqueda de determinado material. En este punto los productores empiezan a comunicarse con el departamento de arte para que estos comiencen con las búsquedas de localizaciones y atrezzo.

A continuación viene otro de los puntos clave de la producción. Se trata de un sistema de organización realmente importante ¿y por qué no decirlo? bastante entretenido de hacer y más aún de controlar. Me refiero a “el plan de rodaje”. Mediante una tabla inmensa (generalmente construida en Excel o con cualquier programa de características similares), se organizan todos los días de rodaje, el personal que trabajará esos días y todo lo que se precisará para el mismo. Normalmente el plan de rodaje suele regirse por escenarios (posicionando habitualmente los rodajes en exterior en primer lugar) o por la disponibilidad de los actores, material, etc. Al final de cada organización siempre (o al menos es lo que se intenta) se añaden unos días de colchón ante el surgimiento de cualquier imprevisto. Esto ayuda mucho si llueve en un día de rodaje en exterior o la iluminación ambiental no es la acorde a la película.

Durante el rodaje, los productores se encargan de coordinar los distintos departamentos, y de controlar que el trabajo se desenvuelva de la forma más óptima posible.

En la postproducción, los productores coordinan la labor de la edición final. Una vez se obtiene el producto, la película en este caso, el trabajo del productor todavía no ha terminado. Porque es en este punto cuando comienza la difícil tarea de distribución y promoción del producto.

En cuanto al perfil profesional del productor, se precisa de una persona que tenga nociones (al menos generales) de todos los ámbitos del sector audiovisual. La persona en cuestión ha de tener un perfil comercial, con nociones de contabilidad, ser un buen relaciones públicas, tener capacidad de liderazgo, de coordinación y de gestión.

 

Voy ahora a presentaros los distintos tipos de productores:

-Productor ejecutivo: Este productor se considera uno de los más relevantes, porque básicamente es el que controla la economía de la película. Elabora el presupuesto base y determina cuánto se debe gastar. El productor ejecutivo también analiza el guión con el fin de proponer posibles cambios valorando qué elementos son más comerciales y cuáles no. El productor ejecutivo es el que empieza con la búsqueda de la financiación pertinente. Promueve la película, consigue posibles coproducciones y se encarga de vender sus derechos de emisión.

-Coproductor: Se trata de la empresa o persona que apoya el proyecto. En base del porcentaje de producción que posea, podrá tomar más o menos decisiones creativas con respecto al proyecto final.

-Productor delegado: Dado un volumen amplio de trabajo, un productor puede delegar parte de su trabajo en el productor delegado. De este modo actúa también como intermediario en posibles acciones de preventa y en el control de los gastos.

-Director de producción: Una vez dado el visto bueno al guión definitivo, este productor se ocupa de la estructura de la filmación (el plan de rodaje). Trabaja junto al asistente de dirección para resolver posibles problemas. Presupuesta los “costos bajo la línea”, es decir, distribuye la inversión según las áreas de filmación. Se ajusta al plan de rodaje, a las negociaciones y cotizaciones según se van produciendo. Selecciona los jefes de departamento junto al director y el ayudante del director. En el caso de existir una coproducción, también actúa como intermediario. El director de producción procura anticiparse a los posibles problemas ofreciendo soluciones, establece una serie de normas y se asegura del cumplimiento de las mismas promoviendo una comunicación óptima entre el equipo. Asume la responsabilidad legal del proyecto y participa en discusiones artísticas. Se asegura de que se estén cumpliendo los horarios, de las dietas, el transporte, hospedaje, del seguro de trabajo, del seguro del material, del pago al personal y de que no falte de nada. En pocas palabras: es el que hace de todo y más.

-Jefe de producción o producción de campo: Trabaja con el director de producción coordinando la logística en el set. Revisa las localizaciones para prever necesidades y prepara el itinerario de los desplazamientos y el resto de servicios del rodaje. Firma los partes del servicio, supervisa los medios técnicos y humanos, y también contrata el funcionamiento de los efectos especiales. Según el proyecto puede contar con ayudantes para delegar en ellos labores de logística.

-Asistente de producción: Ayuda al director y al jefe de producción con sus tareas de organización. Trabaja en el alquiler o compra del material, la solicitud de permisos para las localizaciones, la organización de comidas, el cumplimiento del orden del rodaje, el posible cierre de calles y la repartición de los diarios de rodaje. También entrega el material al laboratorio, firma los partes y se encarga de citar a los actores de doblaje en caso de requerirlos.

-Jefe de localizaciones o productor de localizaciones: Este productor también forma parte del departamento de arte no solo del de producción. Se encarga de buscar las localizaciones y de gestionarlas para grabar allí. Se ocupa de tramitar las localizaciones tanto en el ámbito legal como económico. Se encarga también de las negociaciones en caso de reclamación.

-Coordinador de producción o secretario de producción: Trabaja con las tareas administrativas durante la producción de la película. Distribuye información al equipo y organiza los viajes en caso de haberlos. Coordina los suministros y servicios acordados por el director de producción, se ocupa de las nóminas y ayuda en la elaboración del presupuesto final de la película.

-Contable: Esta persona se encarga de gestionar los ingresos y egresos a nivel legal según los diferentes conceptos o rublos de la producción. Está al tanto del presupuesto, el plan financiero y los contratos del personal. Trabaja con el productor con el cargo más alto y con el coordinador de producción.

 

Dentro del campo de la producción se encuentra el departamento de dirección del cual hablaremos la semana que viene. En el departamento de dirección encontraremos a: el director de la película, el ayudante de dirección, el segundo ayudante o asistente de dirección, el script o responsable de la continuidad, el director de casting y el jefe de prensa.

En cuanto al departamento de arte, considerado también como una parte importante de la producción, podemos encontrar a: el director de arte, el escenógrafo, el decorador o ambientador, el ayudante de decoración, el utilero (también conocido como regisor o atrezzista), los encargados del vestuario, los responsables del maquillaje y los que se ocupan de la peluquería. De este departamento en concreto ya hemos hablado anteriormente en un post. Os dejo el link debajo del artículo.

Así mismo también se debe destacar a los componentes del departamento de fotografía: el director de fotografía, el operador de cámara, el asistente de cámara o foquista, el segundo asistente o auxiliar de cámara, el operador especialista, el operador de vídeo assit o auxiliar de vídeo, el encargado de la foto fija, el jefe de eléctricos o gaffer, el electricista,  el jefe de maquinistas o GRIP, los maquinistas, el eléctrico del grupo electrógeno, el ingeniero de sonido o sonidista, el microfonista (también conocido como asistente de sonido o boom), los encargados de los efectos especiales, el director de doblaje, el montador o editor, el asistente de montaje y los meritorios. De este departamento también hemos hablado ya en el blog. Os dejo el link debajo del artículo.

 

    Cómo veis, los productores determinan un peso importante en la elaboración y el éxito final de la película. En la vida real los productores no son esos magnates vestidos de traje que andan todo el día haciendo negocios y preocupados por sus inversiones como suele imaginarse la gente. Como ya hemos visto, existen productores de todo tipo y rango. Lo único importante es que son indispensables para la elaboración de un producto audiovisual, al igual que el resto de departamentos y profesiones en el cine.

Espero que os haya gustado este artículo. La semana que viene os explicaré en qué consiste el trabajo de un director de cine.

 

Te recomiendo mi post sobre Recopilatorio de oficios cinematográficos 2020:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/11/recopilatorio-de-oficios.html

Mi post sobre ¿En qué consiste el trabajo de un guionista?

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/09/en-que-consiste-el-trabajo-de-un_30.html

Mi post sobre ¿En qué consiste el trabajo de un director de arte?

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/09/en-que-consiste-el-trabajo-de-un.html

Mi post sobre ¿En qué consiste el trabajo de un director de fotografía?

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/06/en-que-consiste-el-trabajo-de-un_26.html

Mi post sobre ¿En qué consiste el trabajo de un director de sonido?

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2020/06/en-que-consiste-el-trabajo-de-un.html

Y mi post sobre El viaje del héroe:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2019/11/el-viaje-del-heroe.html

 

 

 

 


jueves, 8 de julio de 2021

“Mi mascota es un dinosaurio”.

     Mi mascota es un dinosaurio (The Adventures of Jurassic Pet en su título original) es una película estadounidense de 2019, dirigida por Ryan Bellgardt, y escrita por Chris Hoyt, Jerome Reygner-Kalfon y Sebastien Semon. La música es de David S. Hamilton, y la fotografía de Josh McKamie. Entre su elenco de actores podrás encontrar a: Kyler Charles Beck, David Fletcher-Hall, Ben Hall, Jamie Loy, C. Neil Daveport, Thomas Rivas, Laurie Cummings, Brooks Ryan, Jake Washburn, Michael Gibbons, Lucas Ross, Amanda Martindale, Nick Swezey, Dan Henderson, Kenny Pitts, Greg Williams, Nash Thomas, John Pierce Jones, David Zeliff, Londyn Anderson, Geren Davis, Dustin Wilson, Laure Hemm, David C. Tam y Mel Ellis. 


     En esta película conocemos a un niño llamado Chris, quien siente una fuerte fascinación por los dinosaurios y que ansía vivir aventuras. Un día este joven recibe un huevo de dinosaurio de la mano del dueño de una tienda muy extraña, dueño que al final resulta ser un fantasma. El joven se lleva el huevo a casa para cuidarlo. Con el tiempo, de este sale nada más y nada menos que un pequeño dinosaurio que empezará a crecer con mucha rapidez. Por otro lado, un científico loco obsesionado con experimentar con el mundo de los dinosaurios, descubre su existencia y trata de darle caza. Pero si algo tiene claro el joven Chris, es que nunca dejará que le hagan daño y que protegerá a su extraña mascota a toda costa. Un hombre con aspecto de vagabundo (que además resulta ser el mismo vendedor que le había entregado el dinosaurio) terminará ayudando al joven Chris y a su dinosaurio llamado Albert.


     Mi mascota es un dinosaurio contó con un presupuesto de 8.000.000€. Esta película, que mezcla la acción y la aventura con algunas pinceladas de comedia, se estrenó el 16 de abril de 2019 en los Estados Unidos. 


     Al ver la película, me he percatado de que en algunas ocasiones el guión de la misma esta descuidado y que tiende a ser plano. Esta propensión a descuidar el guión suele pasar en algunas películas para niños. Personalmente pienso que cuando se trata de una película infantil se debe tener mucho más cuidado para evitar caer en estereotipos o en este tipo de tendencias pobres.


     La actuación del científico loco que trata de hacerse con el dinosaurio resulta un tanto cómica. Eso estaría bien si el resto de los personajes siguiesen la misma línea, pero me temo que este no es exactamente el caso. Porque aunque el vagabundo también puede ser un poco cómico en algunas ocasiones, sigue pareciéndome poco apropiado que “el malo de la película” tenga una tendencia a lo cómico tan marcada. El científico desentona bastante con sus tendencias cómicas y la falta de un guión adecuado para su personaje. Además, la voz del doblaje al español tampoco ayuda precisamente a atribuirle mayor seriedad.

     Una de las escenas encabezadas por este personaje que más me ha llamado la atención, es cuando este apunta a Chris con una pistola. No me parece muy adecuado mostrar en una película infantil a un científico loco apuntando con una pistola a un niño. Porque por muy malo que sea este personaje, esta no deja de ser una película protagonizada por un niño y hecha principalmente para niños o para ver en familia. 




     Cuando hablamos de Mi mascota es un dinosaurio, y mucho más teniendo en cuenta otras películas de dinosaurios como la reina de todas ellas que es la saga Jurassic Park, los efectos especiales conforman una parte fundamental de la película.

     En este caso, los efectos especiales no son precisamente el mayor fuerte de la misma. En algunos planos al animalillo hecho en 3D pierde bastante realismo, aunque en algunas otras no está tan mal.

     Destacaría la escena del primer contacto entre Chris y Albert. En ella el niño acaricia a su dinosaurio por primera vez. Se nota que el director no debió de explicarle al actor que debía haber puesto la mano de forma más cóncava a la hora de acariciar al animal ficticio. En este caso, la actuación del joven actor, debido a la falta de indicación de un adulto, hace que la primera caricia que este le da a su mascota no sea nada realista tal y como podemos ver en las imágenes de arriba. 


     Algo que me gusta y que me gustaría destacar de esta película, es que nos muestra el amor de un niño hacia su mascota. Sin duda se trata de uno de los amores más profundos e inocentes que pueden existir.


     Mi mascota es un dinosaurio no es una película extraordinaria, pero tampoco es mediocre. Se trata de una película perfecta para disfrutar con los más pequeños de la casa, y también para adultos a los que no les importe disfrutar de una historia sencilla, con sus defectos, pero también con sus momentos emotivos.

 

Te dejo por aquí un enlace al tráiler en latino de Mi mascota es un dinosaurio:




“Albert, te quiero”.

Chris.

“Mi mascota es un dinosaurio”.




Te recomiendo también mi post sobre E. T. el extraterrestre:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2021/02/e-t-el-extraterrestre.html

Mi post sobre Dentro del laberinto:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2021/02/dentro-del-laberinto.html

Mi post sobre Willy Wonka y la fábrica de chocolate:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2021/02/willy-wonka-y-la-fabrica-de-chocolate.html

Y mi post sobre Charlie y la fábrica de chocolate:

https://blogretratosdecine.blogspot.com/2021/02/charlie-y-la-fabrica-de-chocolate.html